martes, 1 de mayo de 2012

EL DISCURSO DEL ARTE HOY

A propósito de la Feria de Arte Zona Maco 2012 celebrada recientemente, podríamos ver en ella una pauta de lo que sucede en el cardinal mundo del arte actual, donde algunos críticos ven en este arte un producto comercial e imagen efímera y otros un arte puro y de las ideas que trascienden lo establecido.


Algunos consideran que el arte de hoy está en un limbo, donde se retoman y reciclan las vanguardias del pasado, obras sin nuevas propuestas en la mayoría de los casos inmersos en el postconceptualismo, el postmodernismo y el postminimalismo, mientras que en un segundo término quedan los estilos de tendencia acostumbrada, la abstracción y el realismo. Hoy no existe un estilo innovador definido que marque tendencia, hoy el arte apunta a todas direcciones y a la vez a nada. En el arte visual el empleo de los nuevos medios digitales y tecnologías están limitados a solo un sector de artistas.


Actualmente importantes puntos de encuentro anuales en el mercado del arte como las ferias ARCO de Madrid, FIAC  de París y en este caso MACO de la Ciudad de México, por mencionar algunas, siguen manteniendo un enfoque por favorecer el arte postconceptual primordialmente, una práctica promovida por los acaparadores del arte actual de Nueva York y Londres. 


El arte conceptual fue una manifestación innovadora en la segunda mitad del siglo XX, en nuestra actualidad el postconceptualismo del siglo XXI quizás no tiene mucho más que decir, algunos críticos de arte ven en el algo meramente lucrativo, un espectáculo, una pantalla comercial, inmerso en lo pseudointelectual y el falso vanguardismo, incluso con precios por encima de la realidad.


En el arte postconceptual por su origen y esencia en general predominan las obras realizadas con materiales cotidianos, reciclados, de fácil factura y muchas veces de presencia efímera, que sobresalen al momento pero que en la mayoría de los casos no proponen y  ni transcienden.  Sin dar primordial importancia a obras de buena factura, donde prevalezca el trazo, la talla, la forma, la estética, el juego de color, volúmenes, luces y sombras, incluyendo la esencia del mensaje o testimonio que el artista desea transmitir. Aunado a que algunas galeristas en este medio, naturalmente solo buscan el movimiento de sus stocks, crean y dan nombre a sus artistas solo por vender, apoyándose de sus relaciones en el mundo del arte y el marketing. 


La reciente edición de Zona Maco confirma su papel como el encuentro más importante del arte actual en México, un espacio donde convergen los principales galeristas, compradores y artistas del momento, reafirma su poder de convocatoria, presencia mediática e imagen, un espacio que se enfoca en el arte actual en boga. Aunque por su curaduría deja de lado las otras manifestaciones del arte de hoy, el arte inmerso en los medios digitales, el arte urbano, el arte académico de factura tradicional y por supuesto a todo aquello que remita al costumbrismo o folclor; siendo también un arte ajeno a los mensajes de crítica social, política, denuncia ciudadana u ambiental, quedando en el ámbito de lo decorativo e intelectual. 



Textos e imágenes: eescamillaa 

Interesante video de lo que sucede en el mundo del arte contemporáneo, en este caso arte del siglo XX: